《东方红》是中国人耳熟能详的经典艺术作品。

1964 年 10 月 2 日，音乐舞蹈史诗《东方红》在北京人民大会堂首次隆重上演，这一年是中国华人民共和国成立十五周年，共有3000 多名专业和业余文艺工作者参加了演出。这不是一部简单的文艺作品，它以巨大的历史概括力反映了中国革命的史诗，以极大的艺术感染力融音乐、舞蹈为一体，作品推出后，盛况空前，影响了几代中国人。

这之后，《东方红》成为中国艺术的经典，它的旋律成为一种标志性文化符号，和特定的时代、主题，和中国革命的精神与史诗深深地结合在一起，具有典范性、权威性、共鸣性。也因此，《东方红》的旋律还被中国人送入太空，在今天，重温《东方红》，不仅是一种艺术享受，而且还有赓续革命精神的意义。

重温经典的方式，当然离不开作品文本的重播，这是最基础，也是最简单的方式。但是，《东方红》毕竟是历史的文本，作品与作品的时代是一种“图-底”关系，在当下，作品离开了时代底色，特别是对于年轻的受众群体，作品首演的1964年已经是一个遥远的年份，更好的重温方式需要在新时代的时代底色上，为作品赋予确切、有效的解读方式和意义的传递。

在庆祝建党100周年的特殊日子里，中央广播电视总台音乐频道的《音乐人生》栏目策划、制作了《致敬 <东方红> 》节目，该节目首播于2021年8月1日。首播后，便引起众多音乐人的共鸣与赞美，10月3日和7日国庆期间将再次播出。《音乐人生》是中央广播电视总台音乐频道一档全面展示音乐家艺术经历、人生历程的大型谈话类栏目。《致敬＜东方红＞》节目邀请了曾经参与《东方红》创作和演出的作曲家、歌唱家、舞蹈家、朗诵家、电视导演等人员来到演播现场，与主持人孙小梅一起，通过访谈的方式，分享从创作到排练到演出的动人故事和难忘经历。

参加节目录制的老艺术家中，最年长的李光羲和陆祖龙都已93岁高龄，最年轻的邓玉华也已年近80岁。为了《东方红》都克服困难赶到了节目现场。李光羲是《松华江上》的演唱者，他讲述了自己儿时在日本的铁骑下的生活，从而理解了艺术的根源是来源于生活；陆祖龙负责《东方红》第四场“抗日烽火”的乐队编写和串联，他说“好歌是《东方红》的灵魂，是它的骨干，舞蹈是他们的肌肉，能把《东方红》将近三十首歌曲都传承下来，这真的是空前没有的！” 邓玉华讲述了《情深谊长》的动人故事， 在受到党史的教育的同时感叹今天的幸福生活真的来之不易。老艺术家们向人们展示了当年的参演人员是以对党、对祖国、对人民的赤诚之心，全力投入创作、演出的。朗诵者林中华至今依旧能饱含激情、一字不落地朗诵出所有的词句。他说，当年他们是一种信仰——对党的信仰支撑着他们克服困难。

在节目中，老艺术家们的讲述展现了《东方红》创作、排练中表现出来的集体主义精神。曾经为《东方红》做电视转播的邓在军导演说，《东方红》从全国调集了那么多艺术家，没有一个人不听指挥、摆架子，而是随叫随到。赵青作为舞蹈演员参加《东方红》电影拍摄时年仅28岁，她被分配到红军过雪山彝族人民喜迎红军《五彩云霞》中担任彝族姑娘领舞。但是剧组要求领舞也要跳群舞，能上能下，不搞特殊，学习雷锋的“镙丝钉”精神，赵青都很高兴地接受了。

老艺术家们在节目中的讲述还展现了奉献、敬业、艰苦奋斗的精神。《东方红》领导小组成员周巍峙的长子周七月，作曲家李焕之的长子李大康，在《东方红》这个来自全国各地的四千多人的特殊剧组里度过了一段极其难忘的少年时光。他们带着父辈们创作《东方红》时的珍贵手稿和工作日志受邀来到节目录制现场，讲述当年的所见所闻。据周巍峙的工作日记记载，创作组创作了50首歌曲，最后采用了10首，其中有个人写了11首歌，只选用了1首。但没人有怨言，依然以饱满的热情继续工作。作曲组百改不厌，即使晚上12点接到修改任务，也会在第二天早上交稿，修改不过夜，精益求精。胡松华正是有了深入牧区、与牧民“同吃同住同歌同舞”的深刻体验，才创作出打动人心的《赞歌》。。导演邓在军为了做好《东方红》的转播，看了不下20遍舞台排练。精神上不计成本的艺术投入，物质上却毫不讲究，为了节省经费，演出服装都是从各个文工团借的，甚至连朗诵者穿的服装就是从外交部出国人员服务部借来的。

《音乐人生》采取了重聚作品创作者的方式，可以说，既创造了一次难得的艺术家的重逢，也创造了一次难得的艺术作品的重温，为《东方红》在当下的传播增加了一个解读和意义传递的视角。正是通过老艺术家们亲历式的讲述，向社会回答了经典是如何造就的？我们为什么重温经典、我们如何重温经典等问题。《东方红》幕前、幕后的动人故事，宣扬的精神已远远超出了一部作品的“回忆录”，展现了对当下艺术创作和精神生活的指导意义。

节目中，71岁的冯秋生提到《东方红》首演时他才14岁，但几十年过去了，他亲自指挥了一百多场《东方红》演出，在全国各地和海外把《东方红》中的经典歌曲传唱了整整20年。歌唱家王静谈起二十年坚持参演的经历颇为感叹：“在我的很小的时候，每当唱到这几句的时候，眼泪就情不自禁的就流出来了，这种情感是挥之不去的。”《东方红》中所承载的精神，已超出了作品本身，连带着一种记忆和精神值得传递下去。因此《音乐人生》安排在节目最后，《东方红》的老艺术家们和春之声合唱团以及少先队员全体嘉宾高声齐唱《没有共产党就没有新中国》。

 这样的节目设置体现了节目组对意义传递的自觉意识，起到很好的传播效果和社会效益，凸显了艺术传统的赓续。著名词作家王晓岭在节目中感慨，“我们在不断地向《东方红》学习和靠拢，《东方红》是一个高峰，我们只能仰望和致敬，在新的时期不断地学习它成功的经验，融入一些新时期的一些新的发展，因为历史时代总是在不断变化，所以把它注入不同的内容。”年轻作曲家舒楠说，他在创作中借鉴了《东方红》，向老一辈革命家、老一辈文艺工作者学习——怀着一颗虔诚的心、怀着一颗没有杂质的心全身心地热爱祖国、热爱党。当充满了真情实感的时候，创作的文艺作品才有灵魂，才能感染观众，这也是现代文艺工作者的课题。他带着80后、90后的年轻人抱着学习的态度一遍一遍地看《东方红》音乐舞蹈史诗，深有感触地说“那种冲击力对我们年轻人也是巨大的” “艺术它真正可贵的还是真诚和真情。”节目组也收到了很多感人的长篇留言。

经典作品正是因其具有超越时间的艺术魅力才称得上是经典，经典的传播、解读和意义传递需要大众传播机构的创造性参与，《音乐人生》的做法应是一种可以复用的模式。

本期节目可在央视频上观看，并于10月3日14：25和10月7日16:05在央视音乐频道再次播出。（中国日报北京记者站）