Atome, Acrylic on Canvas, 203 x 152cm
北青网讯（记者 龙颖）6月19日，瑞士艺术家简永添（Philippe Caretti ）的针筒画系列“The Poetry of Colors”在瑞士驻华大使馆展出，瑞士驻华大使戴尚贤欣然举办招待会，并为系列中的 “Garden of Eden”一画举行了一场慈善拍卖，拍卖所得的善款拨捐于瑞士驻华大使一直支持的慈善团体Tadra orphanage in Tibetan Qinghai。
瑞士艺术家简永添Philippe Caretti
“The Poetry of Colors”将于6月24日至7月3日期间，于北京798艺术区国际艺术中心再度展出。
“The Poetry of Colors”重现了20世纪中期的行动绘画（action painting）。行动绘画是即兴、技巧自由的艺术，画家作画时抛弃一般的绘画工具，以自选的工具把颜料洒滴在画布上，追求一种画面和色彩的偶然效果；而这个系列的特别之处为Caretti选择了一种与别不同、令人意想不到的工具 ——针筒，进行艺术创作。艺术家先于不同大小的针筒内注入悉心调配的颜料，然后巧妙地控制按压针筒的力度，把颜料幻化成各种线条、漩涡、斑点或图案。对Caretti而言，以针筒绘画过程中所有不能预计的意外恰恰正如人生中难以控制的状况；而如何在这些难以估计的瞬间进行创作，对艺术家而言是无比兴奋及极具挑战性的过程。
简永添与瑞士驻华大使戴尚贤
简永添的针筒画系列作品在瑞士驻华大使馆展出
简永添给来宾介绍自己的针筒画系列作品
在亚洲居住超过30年的Caretti 曾表示对他而言，世界上没有一个地方比亚洲更具影响力，所以他的首个针筒绘画系列“The Poetry of Colors”以歌颂亚洲的生活方式及智能为题。他的“The Poetry of Colors”创作灵感部分源自于他对中国其中一个最重要的哲学思想「天人合一」的兴趣。Caretti把天人合一的思想套用在他的创作过程当中，试图达至心、神以及宇宙万物合一的境界：在艺术创作的过程当中，艺术家负责把他的愿景延伸，并善用他的艺术造诣把所想呈现出来；至于其他不能预计的因素，如在以针筒作画期间所遇到的种种意外等等，则安于天命、随遇而安。
Caretti于瑞士日内瓦修读建筑出身，但毕业后却转投酒店行业发展了30年，曾在香格里拉酒店、东方文华酒店以及马可孛罗等酒店集团担任高级管理职位。虽然如此，Caretti 对艺术创作的热情丝毫没有退减；而在顶尖酒店行业发展的30年更进一步琢磨了他的艺术触觉，为他日后的艺术发展奠下扎实的根基。
“The Poetry of Colors” 分为4 部份，分别为：「交流」(Communion)、「成形」(Taking Form)、「交融」(Coming Together) 以及「伊甸园」(The Garden of Eden)。系列中的画作色彩明亮，时常展示既平静又狂热的能量，反映出艺术家强烈的情感。
简永添作品介绍——
第一节《交流》(Communion)
宇宙诞生之始，地球上所有的物质及颜色融汇、各种颜色以及物质自由并和谐地交流；对与错都并不存在，各个物质得以自由地表达自我本质。
Atome, Acrylic on Canvas, 203 x 152cm
第二节 《成形》 (Taking Form)
经过长时间交流后，部分颜色及物质变得不可分割；各种大小、形状的物体开始成形：湖泊、淤泥、海藻、大海……开始陆逐出现。
Gibraltar, Acrylic on Canvas, 100cm x 80cm
第三节《交融》(Coming Together)
水的出现创造了各种相对的概念：软与硬、坚定与流动、东与西、阴与阳……各种相对的概念互相交融、相互影响。
Tango on New Year Eve, Acrylic on Canvas, 90cm x 70cm
第四节《伊甸园》 (The Garden of Eden)
颜色、形状、大小上种种微小而多变的差别相互交织出颜色的诗篇，成就了地球上各种生命体及各种绚烂多彩的文化。
Garden of Eden, Acrylic on Canvas, 90cm x 70cm
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